Илларион Николаевич Плещинский — одна из ярких фигур в истории украинского искусства XX века, человек, чьи работы до сих пор будоражат умы и сердца любителей графики по всему миру. От учёбы в Санкт-Петербургской академии до профессуры Киевского художественного института, его жизнь была наполнена страстной приверженностью искусству и непростыми испытаниями судьбы. Плещинский не только создавал картины, которые вошли в золотой фонд украинского изобразительного искусства, но и стал учителем целого поколения выдающихся художников.

Ранние годы: Шаги к искусству

Илларион Плещинский родился 28 апреля 1892 года в маленьком белорусском городке Докшицы, в Минской губернии. С самого детства его привлекала живопись, и несмотря на сложные условия жизни в конце XIX века, он стремился развивать свой талант. До 1909 года Илларион учился в Минском реальном училище, где приобрёл необходимые знания, но в то же время почувствовал, что его истинная судьба — это искусство.

В поисках более глубокого художественного образования, Плещинский отправляется в Санкт-Петербург, где поступает в Императорское общество поощрения художеств. Здесь он обучается под руководством таких великих мастеров, как Иван Билибин, Аркадий Рылов и Николай Рерих. Это был важнейший период в его жизни, когда он не только усваивал азы академического искусства, но и знакомился с новыми течениями, такими как русский авангард, который позже окажет значительное влияние на его творчество.

Первая мировая война и плен: Личное испытание

Как и многие художники того времени, Плещинский столкнулся с ужасами Первой мировой войны. В 1914 году он был призван в армию и вскоре попал в германский плен, где провёл почти четыре года. Этот период стал для него настоящим испытанием, как физическим, так и моральным. Однако, несмотря на тяжёлые условия, плен стал временем, когда Плещинский начал по-настоящему осознавать значимость художественного выражения в мире, полном разрушений и страха.

Плещинский вернулся в Россию в 1918 году, и уже в 1919 году он поступает в Казанские свободные художественные мастерские, которые впоследствии были преобразованы в Казанский художественно-технический институт. Этот этап стал важным в его творческом становлении, ведь он не только учился, но и начал работать в качестве преподавателя, а вскоре возглавил мастерскую литографии и графический факультет.

Киев: Начало новой творческой эры

В середине 1920-х годов Илларион Плещинский переезжает в Киев, где его жизнь и творчество получают новую веху. Здесь он продолжает преподавательскую деятельность в Киевском художественном институте, а также начинает активно работать как художник-график. В 1925 году Плещинский открывает свою первую персональную выставку, и с тех пор его имя стало символом украинской графики.

Он работал в жанре пейзажа, но его произведения отличались необычным взглядом на природу, умением уловить в ней тончайшие изменения света и атмосферы. Его работы, такие как "Киев. Вид на берегу Днепра" (1927) и "После дождя" (1937), до сих пор считаются классическими произведениями, отражающими богатство и красоту украинской природы.

Учитель и наставник: Влияние на молодёжь

В Киеве Плещинский не только творил, но и воспитывал будущих художников. Он преподавал в Киевском художественном институте с 1925 по 1934 год и вновь с 1944 года до своей смерти в 1961 году. С 1948 года он был профессором, и его влияние на многих молодых художников, таких как В. К. Авраменко, Г. Гавриленко и А. Данченко, невозможно переоценить.

Его мастерская стала настоящим центром притяжения для талантливых студентов, которых он учил не только технике, но и философии искусства, учил смотреть на мир глазами художника. Плещинский был известен своей приверженностью к традициям, однако, он всегда был открыт для новых художественных поисков и экспериментов, что также наложило отпечаток на его педагогический подход.

Наследие: Работы и выставки

Работы Плещинского выставлялись на крупнейших выставках как на республиканском, так и на международном уровне. Его произведения находятся в коллекциях музеев Москвы, Санкт-Петербурга, Казани и Киева. Он был участником множества выставок, и его работы продолжали быть востребованными даже после его смерти.

Персональные выставки художника прошли в 1924, 1939, 1964 и 1983 годах. На этих выставках можно было увидеть работы, которые впоследствии стали знаковыми для украинского искусства XX века. Его "Шевченковский заповедник в Каневе" (1936—1938) и "На Дунае туман" (1945) — лишь малая часть того, что оставил художник в наследие.

Последние годы и смерть

Илларион Плещинский скончался 6 февраля 1961 года, оставив за собой неизгладимый след в украинском искусстве. Его похоронили на Байковом кладбище в Киеве, где он навсегда остался частью городской культуры и искусства. С тех пор его работы продолжают вдохновлять новые поколения художников и коллекционеров, а имя Плещинского живёт в истории украинской графики как символ таланта, страсти и преданности своему делу.