Борис Николаевич Терновец — имя, которое зачастую остаётся в тени крупных фигур советской эпохи. Однако его вклад в развитие отечественного искусства и культуры заслуживает особого внимания. Талантливый ученый, искусствовед, скульптор и организатор, Терновец стал одним из тех, кто был тесно связан с историей российского искусства 20-го века, его переменами и трагедиями. Его жизнь и творчество — это история человека, который оказался на стыке множества исторических эпох и художественных направлений.

Ранние годы: Путь к искусству

Борис Николаевич родился 21 октября 1884 года в городе Ромны, ныне Сумская область Украины. В детстве и юности он проявлял явный интерес к искусству, что в итоге привело его в самые престижные учебные заведения. В 1908 году он окончил юридический факультет Московского университета, однако это не стало преградой для его творческих амбиций. С самого начала 20-го века Терновец заинтересовался искусством и приступил к обучению в частных художественных школах, которые были распространены в Москве, Мюнхене и Париже.

Во время учёбы в Берлинском и Мюнхенском университетах он не только поглощал знания в области права, но и активно знакомился с творческим миром Европы. Этот опыт оказал на него значительное влияние и стал основой для его дальнейшего развития как художника и искусствоведа. За его плечами была не только строгая академическая подготовка, но и интенсивное творческое становление, которое напрямую сказалось на его будущей карьере.

Переход в Советскую Россию и монументальная пропаганда

После Октябрьской революции 1917 года Борис Терновец решил остаться в Советской России, несмотря на масштабные перемены в обществе и культуре. Это решение оказалось знаковым: он стал одним из тех, кто формировал культурный ландшафт молодой советской республики. В 1919 году его назначили руководителем Государственного музея нового западного искусства в Москве, где он активно занимался организацией выставок, исследованием и популяризацией западноевропейского искусства.

Терновец также принимал участие в Ленинском плане монументальной пропаганды, который ставил своей целью создание памятников и скульптур, отражающих революционные идеалы и дух времени. Его проект памятника «Освобождённый труд» стал одним из самых известных произведений того времени, за которое он получил вторую премию. Это свидетельствовало о его высоком профессионализме и понимании того, что монументальная скульптура должна быть не только художественным, но и политическим инструментом.

Взаимодействие с известными художниками и участиe в международных выставках

Борис Терновец не только руководил музеем, но и активно сотрудничал с крупнейшими советскими художниками того времени. Среди его коллег были такие мастера, как Игорь Грабарь, Петр Кончаловский, Вера Мухина, Матвей Манизер, Павел Муратов и другие. Взаимодействие с ними оказало огромное влияние на его взгляды на искусство, а также помогло выработать собственную концепцию искусствоведческой работы.

Одним из ключевых моментов в его карьере стало участие в подготовке XIV Международной выставки искусств в Венеции, где он стал одним из организаторов и советников. Это событие открыло для советского искусства мир, позволив представить его достижения и получить международное признание. В этом контексте Борис Терновец стал не только защитником искусства, но и своего рода культурным послом, который показывал достижения советской культуры за рубежом.

Вклад в литературу и искусствознание

Не ограничиваясь только практическим искусством, Борис Терновец был также автором множества статей, монографий и книг, посвящённых советской скульптуре, а также зарубежному искусству. Его работы о творчестве известных художников, таких как Роден, Бурдель, Майоль, а также о Вере Мухиной и других скульпторах, стали основными источниками для изучающих советскую и европейскую скульптуру 20-го века.

Его книги стали важным вкладом в развитие искусствоведческой литературы и сыграли важную роль в формировании представлений о том, что такое современное искусство в контексте советской эпохи. В своих статьях и монографиях он всегда стремился показать искусство как нечто более глубокое и многослойное, чем просто эстетическое переживание.

Последние годы и наследие

Борис Николаевич Терновец скончался 4 декабря 1941 года. Его жизнь оборвалась на фоне Великой Отечественной войны, что, безусловно, повлияло на оценку его творческого наследия в послевоенные годы. Однако даже после смерти его работы продолжали оказывать влияние на искусствоведческую мысль.

В настоящее время его личные фонды хранятся в Российском государственном архиве литературы и искусства, а также в отделе рукописей ГМИИ. Это даёт возможность исследователям и искусствоведам погружаться в его наследие и узнавать новые аспекты из жизни и творчества этого уникального человека. Борис Терновец — это не только учёный и организатор искусства, но и человек, который внес свой вклад в формирование культурной и художественной идентичности советской эпохи.

Заключение

Имя Бориса Николаевича Терновца, к сожалению, не так широко известно, как имена других деятелей культуры и искусства того времени. Тем не менее, его наследие остаётся значимым, а его вклад в развитие советской монументальной пропаганды и искусствоведения заслуживает более широкого признания. Борис Терновец — это имя, которое стоит помнить, и изучение его жизни и творчества открывает перед нами целый мир искусства, его изменений и борьбы за признание.