Он был круче Малевича: как Александр Богомазов перевернул украинское искусство, а потом исчез из истории
Взрыв таланта в украинской глубинке
Когда в селе Янков Рог (или, по другим данным, Ямполь) 14 марта 1880 года родился Александр Богомазов, никто и представить не мог, что этот мальчик станет основателем одного из самых самобытных течений в украинском авангарде. Его отец, Константин, мечтал видеть сына агрономом, и Александр покорно отучился в Херсонском сельхозучилище. Но душа рвалась к краскам и линиям. В 1902 году он делает первый решающий шаг — поступает в Киевское художественное училище, вопреки воле отца. Это был не просто поступок — это был вызов судьбе.
Взлет, за который пришлось платить
В Киеве Богомазов мгновенно попадает в самую гущу художественной жизни: его друзьями становятся будущие звезды — Александр Архипенко, Александра Экстер. Он быстро оказывается не только в гуще творческих экспериментов, но и на передовой политических протестов. В 1905-м его исключают за участие в забастовках. Это не останавливает его: он продолжает учиться у профессора Свитославского и уже через год устраивает свою первую выставку вместе с Архипенко.
Молодой художник не просто ищет себя — он жадно впитывает все течения своего времени: от импрессионизма до символизма, под влиянием Оскара Уайльда и "Голубой розы". В Москве он учится у мастеров старой школы — Рерберга и Юона. Возвращение в Киев становится новым этапом: участие в выставке "Звено" в 1908 году с Бурлюками и Ларионовым закрепляет за ним статус авангардиста.
Любовь и искусство: Ванда, муза и союзник
Свою самую главную творческую и жизненную находку Богомазов сделал тоже в училище — художницу Ванду Монастырскую. Их союз стал одним из красивейших в украинском искусстве. Они были не просто супругами — они были партнёрами, вдохновителями, единомышленниками. Именно ей Александр посвятил свой главный теоретический труд "Живопись и элементы", написанный в Боярке в 1914 году. Этот текст стал манифестом нового подхода к живописи, в нём Богомазов анализировал восприятие искусства зрителем, структуру картины и взаимодействие её компонентов — задолго до того, как об этом заговорят европейские теоретики.
Когда авангард стал оружием
1914 год стал переломным. Богомазов вместе с Александрой Экстер создает группу "Кольцо", в которой находит отклик его увлечение кубофутуризмом. Эксперименты с формой, вдохновение итальянскими футуристами, попытка осмыслить движение и пространство в изобразительном искусстве — всё это делает его стиль уникальным. Он отказывается быть вторичным. В отличие от Малевича, он не ищет абсолют, он изучает реальность как живую и сложную систему.
С началом революции Богомазов бросается в водоворот нового времени: он преподаёт, участвует в агитпропе, оформляет клубы, создает плакаты. Его работа на санитарном поезде 12-й армии становится символом слияния искусства и революционной миссии.
Профессор без будущего
С 1922 года он преподает в Киевском институте пластических искусств, становится профессором, работает рядом с Татлиным и Меллером. Но всё это не спасает его от забвения. Он тяжело болеет туберкулёзом и умирает в 1930 году. Его имя вскоре исчезает из официальной истории искусства. Как будто человек, изменивший украинскую живопись, перестал существовать.
Почему его забыли?
После его смерти его работы попадают на выставки в Венецию и Цюрих, но в СССР начинается эпоха соцреализма. Авангардисты вроде Богомазова оказываются вне закона. Его имя вымарывают из учебников, его картины исчезают с выставок. Вплоть до 1966 года, когда в Киеве впервые открывается маленькая выставка его работ. Только во времена хрущёвской "оттепели" начинается долгий путь возвращения.
Возвращение мастера
Сегодня Александр Богомазов снова звучит громко. Его работы хранятся в крупнейших музеях, в его честь называют улицы в Москве и Киеве. В 2019 году Национальный художественный музей Украины проводит масштабную ретроспективу "Творческая лаборатория". Критики и искусствоведы вновь изучают его трактаты, восхищаются точностью анализа и тонкостью композиции. А те, кто видел его "Трамвай" или "Пожар в Киеве", уже никогда не забудут этот внутренний ритм, эту живую вибрацию цвета и формы, которые были ему подвластны как никому другому.
Почему он важен именно сейчас
Богомазов был художником не только своего времени, но и будущего. Его идеи о восприятии искусства, о взаимодействии элементов, о честности формы — всё это невероятно актуально сегодня. В мире, где художник снова становится философом, Богомазов — один из немногих, кто уже прошёл этот путь сто лет назад. Не просто художник. Явление. Украинский гений, который знал, что картина — это не просто изображение, а система. И что искусство — это не подражание, а мышление.