Амет Калафатов: Художник, чей орнамент стал символом крымскотатарского искусства
Ранние годы и начало пути
Амет Калафатов родился 8 января 1860 года в Карасубазаре, в многодетной семье. Точная дата его рождения по-прежнему вызывает споры, так как существуют разные версии — 1850 и даже 1880 год. Но одно остается неизменным: судьба этого человека связана с величайшими достижениями в области крымскотатарского искусства.
Его отец был кузнецом, и хотя семья не была богата, Амет с детства проявлял интерес к творчеству. Грамоте он научился у соседа-гимназиста, а вот любовь к рисованию проявилась уже в ранние годы. Дети в Крымской глубинке часто были окружены природой, и Амет не стал исключением — он вдохновлялся окружающим миром, создавая свои первые орнаменты, которые позже стали востребованы крымскотатарскими женщинами. Они украшали своими орнаментами платки, полотенца и подушки.
От росписи до оружейного мастерства
Когда Амету было всего 12 лет, его отец умер. Молодой человек, несмотря на возраст, начал трудовую деятельность. Сначала он работал чеканщиком, а затем подмастерьем в мастерской сундучника. Однако его любовь к искусству не угасала, и вскоре Амет перешел на работу в оружейную мастерскую. Это было важное событие в его жизни, поскольку именно здесь он начал создавать невероятно красивые орнаменты для оружия, которые до сих пор ценятся коллекционерами и музеями.
По свидетельствам некоторых источников, в молодости Амет имел шанс стать учеником великого художника Ивана Айвазовского, но мать Амета отказалась от этой идеи, опасаясь, что это будет слишком дорогим и трудным выбором. Айвазовский, однако, не обиделся и подарил юному художнику свой этюд с изображением ручья и Чатыр-Дага, который в дальнейшем сыграл важную роль в развитии его стиля.
Путь к признанию
В 1922 году, пережив ужасные голодные годы, Калафатов переехал в Симферополь. На улице Кантарной (сейчас это улица Чехова) он открыл свою оружейную мастерскую, где продолжал работать с орнаментами и чеканкой. В 1925 году его работы были представлены на Международной выставке декоративного искусства и художественной промышленности в Париже, а в 1927 году он участвовал в Выставке искусств национальностей СССР в Москве. Это было важное признание таланта мастера.
Однако в начале 1930-х годов, как и многие другие частные мастерские того времени, его мастерская была национализирована. Это не остановило Калафатова, и с 1934 года он сосредоточился исключительно на орнаментах. В это время он создал более 300 полихромных и монохромных композиций, которые стали символом его творчества.
Работы Калафатова и их значение
Калафатов был мастером, который прекрасно знал различные национальные орнаменты народов Востока, что нашло отражение в его работах. Мастерство и новаторство художника нельзя было не заметить. Его произведения оставили неизгладимый след в истории крымскотатарского декоративно-прикладного искусства первой половины XX века. Он создал сотни орнаментов для настенных росписей, тканей, вышивок и чеканных изделий.
В конце 1930-х годов Калафатов получил приглашение для работы в Бахчисарае, где ему предстояло заняться росписью Ханского дворца в период его реставрации. Это был один из ярчайших проектов в его жизни, который принес ему заслуженное признание в художественном мире.
Наследие художника
В 1937–1938 годах работы Калафатова были выставлены в Крыму и Москве. В 1938 году несколько его работ были куплены отделом восточных культур Третьяковской галереи. В дальнейшем его работы пополнили музейные коллекции, среди которых Симферопольский художественный музей и Государственный музей этнографии.
Но, как часто бывает с произведениями искусства, многие работы Калафатова были утеряны в ходе депортации крымских татар в 1944 году, что, безусловно, нанесло непоправимый урон не только его наследию, но и культуре в целом.
Тем не менее, память о Калафаторе сохранилась, и в 2010 году была проведена выставка его работ в Всеукраинском информационно-культурном центре, что еще раз напомнило миру о значимости этого мастера.
Семья и последние годы
Амет Калафатов был не только великим мастером, но и заботливым семьянином. Его супругой была Уркие Калафатова, с которой у него было несколько детей: дочери Анифе, Гулизар, Абибе, Зоре, Хатидже, Мосне и сыновья Мустафа и Рефат.
Скончался Калафатов в 1942 году, и по разным данным, это произошло в Симферополе или в Карасубазаре, его родном городе.
Калафатов и его наследие
Сейчас, спустя десятилетия, работы Амета Калафатова остаются важной частью крымскотатарского искусства. Его орнаменты стали не только эстетическим символом, но и частью культурного наследия. Сегодня в музеях, таких как Тульский музей оружия и Музей Востока, можно увидеть работы мастера, и они всегда привлекают внимание любителей искусства.
Калафатов — не просто художник, а символ культурной преемственности, чей вклад в искусство и культуру невозможно переоценить. Его работы продолжают вдохновлять, а память о нем живет в сердцах людей.