Путь с окраины — к вершинам театрального Олимпа

Имя Вячеслава Сумского сегодня знает каждый, кто хоть раз соприкасался с украинским театром. Он родился 6 сентября 1934 года в крошечном селе Верблюжка Кировоградской области — там, где не было ни сцены, ни рампы, ни зрительного зала. Но с самых юных лет он мечтал о сцене, о том, чтобы через образы и эмоции говорить с миром. Этот путь оказался непростым, но стал ярким примером того, как целеустремлённость и талант могут превратить провинциального парня в легенду сцены.

После окончания Киевского театрального института в 1956 году, Вячеслав Сумской с головой погрузился в профессию, которую он считал делом всей своей жизни. Его актёрская карьера растянулась на пять десятилетий, и за это время он сумел не только покорить самые известные театры страны, но и воспитать новое поколение звёзд.

Львов, Запорожье, Полтава: становление актёра

Первые десятилетия своей карьеры Сумской провёл в региональных театрах — Львовском украинском драматическом театре им. М. Заньковецкой (1956–1966), Запорожском музыкально-драматическом (1966–1981) и Полтавском драматическом театре. И хотя столица тогда казалась далёкой, зрители в этих городах видели в нём настоящую звезду.

Каждая его роль — будь то трагическая или комическая — проживалась по-настоящему. Он не играл, он существовал на сцене. Его коллеги вспоминают, как зрители после спектаклей выходили в слезах или с неподдельной радостью — такой силой эмоционального воздействия обладал Сумской.

Киев и Национальный театр: расцвет и признание

После краткого периода в киевском театре «Будьмо!» (1990–1993), Сумской получил приглашение, от которого не смог отказаться: служение в Национальном академическом драматическом театре имени Ивана Франко. Именно с этого момента его имя окончательно вошло в пантеон украинской сцены.

И хотя ему было уже за пятьдесят, он работал с юношеской энергией. Коллеги поражались его работоспособности, требовательности к себе и невероятной внутренней дисциплине. Даже в массовых сценах он оставался убедительным, находя в каждой реплике смысл, а в каждом взгляде — драму.

Роли, которые запоминаются навсегда

Хотя основа его творчества — сцена, Сумской оставил заметный след и в кино. Его фильмография включает небольшие, но выразительные роли. В «Саду Гефсиманском» (1993) он сыграл Николая Прокуду — агронома и заключённого, глубоко трагическую фигуру, через которую показана вся драма советской репрессивной машины.

В фильмах «Банкирши», «Народный Малахий», «Казачья застава» он появлялся на экране как типаж, характер, черта времени. И пусть это были не главные роли, но его появление всегда чувствовалось — экран начинал дышать иначе.

Семья актёров: династия Сумских

Личная жизнь Вячеслава Сумского — ещё одна важная глава. Его жена, Анна Ивановна Сумская, была Заслуженной артисткой УССР. Вместе они стали основателями настоящей актёрской династии. Их дочери, Наталия и Ольга Сумские, сегодня — Народные артистки Украины, каждая по-своему продолжившая дело отца.

Вячеслав не скрывал: он гордился ими больше, чем своими наградами. Он был не только примером на сцене, но и мудрым наставником в семье. Сумской сумел передать дочерям не только любовь к профессии, но и её истинную философию: не играть — проживать, не произносить текст — говорить сердцем.

Последний акт — и вечная память

12 сентября 2007 года Вячеслав Сумской ушёл из жизни. Его похоронили на Байковом кладбище в Киеве, рядом с другими великими деятелями украинской культуры. Но его голос до сих пор звучит со сцены, а образы, созданные им, живут в сердцах зрителей.

Сегодня имя Сумского — символ настоящего театра, искренности и самоотдачи. Его жизнь — пример того, как верность профессии может стать не просто карьерой, а судьбой. Он ушёл, но остался — в ролях, воспоминаниях, взглядах дочерей, в зале, который замирал при его выходе.