Матвей Борисович Коган-Шац — имя, которое, несмотря на свою тихую и неприметную историю, осталось в памяти тех, кто ценит искусство и живопись. Этот художник, чьи картины в значительной степени были вдохновлены природой, жил в эпоху, когда искусство было подвержено жестким ограничениям, и тем не менее смог найти свой путь среди этих барьеров. Родился он в 1911 году в Могилёве-Подольском, в семье актёров театра на идише, и с самого раннего возраста был окружён искусством и культурой. Но кто же был этот человек, чьи пейзажи до сих пор украшает не только галереи, но и дома простых людей?

Детство и ранние годы: искусство в крови

Матвей Коган-Шац появился на свет в семье, где театральное искусство было повседневной реальностью. Его родители — актёры передвижного еврейского театра — с раннего возраста привили ему любовь к искусству. Их жизнь была связана с путешествиями и изменяющимися городами, что оставило отпечаток на восприятии мальчика. В 1903 году, когда Матвею было всего два года, его семья переехала в Одессу, что стало важным этапом в жизни будущего художника.

От рождения Коган-Шац носил фамилию, которая говорила о его происхождении. Первая часть фамилии, «Коган», указывала на его принадлежность к служителям Храма, а вторая — «Шац» — аббревиатура от ивритского выражения «шалеах цибур», что переводится как «посланник общины». Эти два элемента фамилии давали понять, что перед нами человек, чья жизнь будет связана с большой культурной и духовной историей.

Путь к искусству: образование и первые шаги

В возрасте 24 лет, в 1935 году, Матвей Борисович окончил Одесский художественный институт, где его наставниками были такие мастера, как Пётр Волокидин, Татьяна Фраерман и Александр Шовкуненко. Однако путь к искусству не был гладким. В 1939 году он продолжил своё образование в Киевском художественном институте, где стал учеником одного из самых выдающихся художников того времени, Александра Шовкуненко. Он был тесно связан с культурной жизнью того времени, и его работы начали привлекать внимание.

Когда началась Вторая мировая война, Матвей оказался в армии. Его призвали служить лейтенантом интендантской службы, и он быстро оказался художником штаба 20-й армии генерала Ремезова. В армии художник занимался не только рисованием плакатов, но и копированием известных картин, что дало ему invaluable опыт в области техники и композиции.

В поисках своего пути: жизнь после войны

После демобилизации в 1947 году, Матвей Коган-Шац вернулся в Киев, где жил с семьёй в подвале, а также постепенно входил в ряды Союза художников. В те годы жизнь не была простой, но художник продолжал работать и творить, несмотря на все трудности. Его творчество всегда было связано с природой, его пейзажи отражали гармонию, тишину и красоту окружающего мира.

Его работы отличались тем, что они были «чистыми», без следов индустриальной или аграрной деятельности человека. Это было в какой-то степени противоречием времени, когда всё советское искусство было проникнуто темой коммунистического строительства. Но именно эта особенность работ Когана-Шаца сделала его пейзажи такими востребованными, даже несмотря на «рекомендации» властей о том, какие картины необходимо создавать.

Художник в эпоху «халтурок»

Работы Матвея Борисовича, по словам коллег-художников, часто были «халтурками» — то есть произведениями, созданными по заказу государства. Эти картины, как правило, требовали добросовестного копирования классических произведений, что и происходило в его случае. Одним из таких случаев стала работа с картиной Рылова «Зелёный шум», где художнику было поручено точно воспроизвести произведение, чтобы оно могло быть тиражировано и развешано по всей стране.

Однако среди многочисленных заказных работ, Коган-Шац сумел найти место для своих собственных замыслов. Его пейзажи, несмотря на это, оставались высококлассными произведениями искусства, которые ценили как профессионалы, так и любители живописи.

Взгляд на будущее: за пределами СССР

В 1970 году Матвей Коган-Шац участвовал в выставке в Японии, где его работы были высоко оценены. Это было важным шагом в его творческой жизни, а также в признании его таланта за пределами Советского Союза. Матвей, несмотря на суровые условия времени, сумел найти свой стиль и голос в искусстве. Его картины, написанные на пленэре, где природа раскрывается во всей своей первозданной красоте, стали настоящими шедеврами.

Личное и семейное

В жизни художника также была важная личная составляющая. Его брат, Владимир Борисович Коган-Шац, также был актёром еврейского театра на идише, а его жена, Гита Вольфовна Злоич, была медсестрой. Семья поддерживала Матвея в его творчестве, несмотря на все жизненные трудности.

Творческое наследие и признание

Работы Матвея Когана-Шаца сейчас хранятся в различных государственных и частных коллекциях, и они продолжают радовать зрителей своим спокойствием, гармонией и природной красотой. Его творчество навсегда останется в истории искусства как пример стойкости, таланта и умения адаптироваться к обстоятельствам.